A 25 legjobb anime sorozat

Neked melyik a kedvenced?Napestig sorolhatnánk az anime sorozatokat, amelyeket gyerekek és felnőttek is szeretnek, ám az alábbi listára csak 25 széria került fel az alapján, hogy milyen mély nyomot hagyott kulturális értelemben, hogyan befolyásolta az ipart, a formát és mennyire szerették a listát összeállító szerkesztőség tagjai. Neked melyik a kedvenced?

 

Ranma ½: A mai viszonylatokhoz képest elavultnak tűnhet az animáció minősége, de ettől eltekintve, a szíve helyén van, ráadásul kevés az olyan őrült vígjátéksorozat, mint a Ranma ½. Ez elsősorban a premisszája és az abszurd szereplői érdeme. A széria tele van őrült ötletekkel, ilyen például a Ranma figyelméért mindent elkövető Shampoo és a pandává változni képes Genma.

Naruto Shippuden: Gyakran a „három nagy anime” egyikeként szokták emlegetni a sok évadot megélt Narutót, ami hatalmas népszerűségre tett szert az egész világon. A hírnevét leginkább az akciódús harcjeleneteinek, a hihetetlenül vicces perceinek és drámai sorainak köszönheti, hiszen ezekkel könnyű azonosulni.

A Naruto Shippuden története sokkal komolyabb és sötétebb, a megidősödött szereplőknek pedig jóval ijesztőbb kihívásokkal és önmagukkal kell megküzdeniük. A Naruto a karakterek és az azok közti kapcsolatok miatt nyújtott életre szóló élményt, ez pedig a Shippudenben se változott meg. Habár már befejeződött, mégis vitathatatlan, hogy a mai napig a legnagyobb shounen anime sorozatról van szó.

Dragon Ball Z: Sok anime rajongó első sorozata lehetett a Dragon Ball Z, aminek jó oka van. A széria középpontjában Goku és a barátai álltak, valamint a verekedés. A történet nemigen szolgált ennél mélyebb mondanivalóval, de ezért kárpótolt a humor, a karakterek és a remekül megírt akció.

My Hero Academia (Hősakadémia): A szuperhőstörténetekkel tele van a padlás, mégis a My Hero Academia képes volt változtatni a szokásos felálláson. Az anime főhőse Izuku Midoriya, aki egy olyan világban él, ahol mindenkinek van különleges képessége, kivéve őt, mégis ő is arra hivatott, hogy életeket mentsen.

Ahhoz azonban, hogy Midoriya kiérdemelje a szupererejét, egy sor kihívással kell megküzdenie. A látványos, humoros animáció tele van csavarokkal, akcióval, szerethető mellékszereplőkkel és különböző szupererőkkel.

Kill la Kill: A Kil la Kill összes jelenete emlékeztet, hogy melyik sorozatról van szó, ugyanis egy igazán egyedi dizájnnal és animációval rendelkező szériáról van szó, aminek tempóját, szívét és szeszélyét képtelenség összekeverni más animével.

Maga a cselekmény Ryuko Matoi és Satsuki Kiryuin rivalizálásáról szól. Ryuko a ráhagyott fél ollópenge párjának keresésére indul, ugyanis az ölte meg az apját, akinél a másik fél van. Az első számú gyanúsított a diáktanács elnöke, Satsuki.

Code Geass: Lelouch of the Rebellion: A 2006-ban indult sorozat egyik vonzereje a magával ragadó alapfelállás és az aprólékos világépítés, a másik a jól átgondolt történetmesélés és a rengeteg csavar. A Code Geass: Lelouch of the Rebellion egy alternatív korban játszódik, ahol a világon a Szent Brit Birodalom, a Kínai Föderáció és az Európai Unió osztozik.

A kezdésben a britek elfoglalják Japánt, megfosztva azt a nevétől és a szabadságától. Ebből is látszik, hogy ez az anime egy elég kemény politikai mecha-thriller, aminek akciójelenetei még izgalmasabbá teszik a sorozatot.

Yu Yu Hakusho (Yu Yu Hakusho - A szellemfiú): A 14 éves Yusuke Urameshi rögtön az első részben meghal, amikor elüti egy autó. A gazfickó hamarosan rájön, hogy se a mennyországba, se a pokolba nem mehet, de esélyt kap a feltámadásra, ám ezért cserébe szellemdetektívként kell dolgoznia a Túlvilágnak. Yusuke Urameshi a barátai és Spirit Gun segítségével küzd, hogy fenntartsa az egyensúlyt az emberek és a démonok világa között.Jojo's Bizarre Adventure: Stardust Crusaders: Egyedülálló élménnyel gazdagít ez a shounen anime. Habár a Joestar család több generációját körbejáró manga 1987-ben jelent meg, a sorozat csak 2012-ben kezdődött.

A történet főszereplője a gimnazista Stardust Crusaders Jotaro Kujo, aki felfedezi, hogy emberfeletti erővel rendelkezik, hála a vérvonalának. A főhős elindul, hogy megmentse az anyját, de az úton a legkülönösebb fejvadászokkal kell megküzdenie. Az anime bővelkedik a látványos akciójelenetekben, őrült karakterekben és felejthetetlen pillanatokban.

Monster: Az anime- és mangatörténelem egyik legjobb történet, ami elég földhözragadtnak mondható egy olyan műfajban, ahol szupererőkkel rendelkező hősök és óriásrobotok dominálnak. A Monster egy sötét, szikár, felnőtt thriller, aminek főhőse, egy tisztességes férfi, azt hitte, hogy jó döntést hoz, de tévedett, és mindenét elvesztette. Azért, hogy jóvá tegye ezt a hibáját, a legmélyebb bugyrokban kell helytállnia.

Sailor Moon (Varázslatos álmok): A lenyűgöző animáció, erőteljes történet, gazdag mitológia és a szerethető karakterek teszik a Sailor Moont alkalmassá arra, hogy berántsa a műfajba az új nézőket. A lényeg itt nem az, hogy a csapat hogyan intézi el az újabb és újabb ellenséget, hanem az a kapcsolat, ami Usagi, Rei, Ami, Makoto és Minako közt van.

A Sailor Moon jelentőségét jól mutatja, hogy több modern klasszikus is ebből az animéből építkezett, megalapozta a mahou shoujo műfajt, a szereplői között sokoldalú LGBT-karakterek is megjelentek, de a csodás ruhákat is meg kell említeni.

Hunter x Hunter: A történet főhőse a fiatal Gon, aki azért hagyja maga mögött a városkáját és a szigetet, hogy felkutassa a rég eltűnt apját, akiről eleinte csak annyit tud, hogy hivatásos és világhírű Vadász volt. Gun vállalkozik az életveszélyes vizsgára, ami után is Vadásszá válhat.

Ha az alaptörténet nem is hangzik kreatívnak, mégis a Hunter x Hunter ennél sokkal több, egy igazi érzelmi hullámvasút, az pedig a műfaj egyik legjobbja, ahogy a hősei és a gonoszainak útjait elmeséli.

Devilman Crybaby: Igen velős és megindító anime a Devilman Crybaby, ami kifejezetten felnőtteknek szól, ugyanis nem spórolták ki belőle az erotikus és erőszakos jeleneteket. Bár eleinte elég mocskosnak tűnhet, az emberségesség mégsem hiányzik a sorozatból.

A Devilman Crybaby a jelenések könyvének modern értelmezése, vagyis egyfajta bibliai apokalipszis, ami a szerelem, a feláldozás és az isteni törődés vagy épp megvetés témáit taglalja, méghozzá úgy, hogy az mély nyomott hagy a nézőben.

Fullmetal Alchemist: Brotherhood (Fullmetal Alchemist: Testvériség): Egyáltalán nem könnyű új világot építeni, különösen akkor, ha a karaktereknek, a sorsfordító pillanatoknak és a harcoknak is elegendő figyelmet próbálnak szentelni. A Fullmetal Alchemist: Brotherhood éppen ezért különleges darab.

A sorozat a keretes szerkezetével egy csapásra megnyeri magának a nézőt, aki számára azonnal világossá válik, hogy az Elric fivérek miért nyúltak a tiltott alkímiához és miért áldozzák fel a fizikai valójukat azért, hogy feltámasszák a halott édesanyjukat.Ouran High School Host Club: Ezt a sorozat elsősorban azért nyerheti el a manga- és animerajongók tetszését, mert a műfaj határait feszegeti. De az, aki csak unalmas perceit ütné el egy animével, szintén jól fog szórakozni.

A történet főszereplője Haruhi Fujioka az iskola népszerű host klubjában találja magát, ahol a férfi tanulók pénzért cserébe szórakoztatják a hölgyeket. A rövid hajú lány véletlenül eltör egy drága vázát, ráadásul fiúnak nézik, így hirtelen ő is host lesz.

Mivel egy elég szégyenlős lányról van szó, ezért a kialakult helyzet eleinte kellemetlen a számára, de amikor megtalálja a helyét a klubban, akkor egyre bátrabbá válik és új barátokat szerez. A sorozat egy remek szatíra a fanatikus otaku kultúráról.

One Piece: Az, hogy az 1999 óta népszerű One Piece, már több mozis és tévés spinoffot kapott, jól mutatja, hogy a kiszámíthatatlan világából soha nem elég, ám ez kevés lenne a sikerhez, ami leginkább a karaktereinek köszönhető. A One Piece több, mint 900 résznél tart, és még mindig nem ért véget.

Samurai Champloo: Az epizodikusan felépített szamurájtörténet központi sztorija nem túl kiemelkedő, de a három főszereplő különálló cselekményszála megérdemli a néző figyelmét. Az anime nagyon jól rátalált a cselekmény és az akció közti egyensúlyra: részben érzelmes, részben dühöngő.

Revolutionary Girl Utena: Kevés az olyan emlékezetes és stílusos anime, mint a 39 részes Revolutionary Girl Utena, ami a kilencvenes évek egyik legkiemelkedőbb darabja. A történet főhőse Utena Tenjou, a fiúsan viselkedő lány, aki az akadémia sztárja. A karakter arra vágyik, hogy egyszer herceg lehessen, egy nap pedig lehetőséget kap arra, hogy párbajozzon a hercegnőjéért.

FLCL (kiejtése: Fooly Cooly, azaz „fúli-kúli”): Anime szinten is rövidnek tekinthető ez a szürreális, egyedi sci-fi vígjáték, ami egy másodperccel sem tűnik hosszabbnak vagy rövidebbnek a kelleténél. Az FLCL főhőse a külvárosi srác, Naota Nandaba és annak új barátja, Haruka Haruhara, aki egy csalafinta földönkívüli nő.

Cowboy Bebop: A több, mint 20 éves, felnőtt témákról szóló, műfajtágító űrwestern remekül tartja magát koncepció és kivitelezés szintjén egyaránt. A lenyűgöző világban játszódó anime szereplői, Spike, Jet, Faye, Ed és Ein, nagyon erős karakterek, történet mindig releváns, a zene pedig kiváló. A Cowboy Bebop rengeteg alkotót inspirált már az évek során.

Neon Genesis Evangelion: Több, mint 20 éve mutatták be a mech anime lezárását, ám az még mindig magyarázatra szorul, ugyanis a széria utolsó két része igencsak megosztó volt. A Neon Genesis Evangelion szívszaggatóan depresszív személyes utazása is kivételes.

Monthly Girls' Nozaki-kun: Az elképesztően bájos történetben nem szerepelnek mágikus erejű lányok, se hatalmas erejű mechák. A Monthly Girls' Nozaki-kun főszereplője a gimnazista Chiyo Sakura, aki beleszeret az idősebb diáktársába, Umetaro Nozakiba.

Amikor a lány bevallja a fiúnak az érzéseit, akkor ő azt hiszi, hogy csak egy rajongója, aki örömmel lenne az asszisztense. Később Chiyo rájön, hogy Nozika valójában a kedvenc mangaszerzője, aki női álnéven jelenteti meg a romantikus történeteit. Chiyo nemsokára nemcsak a fiú életének fontos részévé válik, hanem az írásban is segíteni kezd neki, az ihletet pedig a saját különc iskolai barátai történeteiből meríti.Mob Psycho 100: Egyfelől a shonen animék paródiája, másfelől a műfaj egyik ékes példája a Mob Psycho 100, aminek főszereplője Mob, a csendes, nyolcadikos, aki egy profi szelleműző. Az emberfeletti ereje függ az érzelmeitől, így amikor valaki felbosszantja, akkor az egész világ a pusztulás szélére sodródik.

Descending Stories: Showa Genroku Rakugo Shinju: A 2016 telén debütált anime egy korábbi elítéltről szól, aki egy rakugo mester előadása után eldönti, hogy a tanítványa akar lenni. A Rakugo egy tradicionális japán történetmesélési forma, ami a modern stand-upból és a görög, valamint az ír költészetből is sokat merít.

Az elég eredeti ötleten alapuló Descending Stories teljes terjedelmében mutatja be a Rakugo előadásokat, amikben olyan témák kerülnek elő, mint a nemi diszkrimináció, a változás, a tradíciók és a modernizáció.

Hajime no Ippo: Angol nyelven a Fighting Spirit címet kapta a nagy múlttal rendelkező mangaszéria, ami tulajdonképpen a Rocky és A karate kölyök keverékének tűnő felnövésdráma. A főszereplő Ippo Makunouchi, akit tiniként sokan piszkáltak, de később rájön, hogy van tehetsége a bunyóhoz.

A Hajime no Ippo a főhős kiképzését, felemelkedését és mérkőzéseit mutatja be, de nem egyoldalúan, ugyanis Ippónak nem elég az edzés, az ellenfeleit is meg kell ismernie, ha legjobb szeretne lenni.

Baccano: A csupán 16 részes anime története sokkal mélyebb és fordulatosabb, mint más több száz epizódot megélt sorozaté. A Baccano egy szélsebes kaland, ami a felejthetetlen vonatútjai és talán az anime történelmének legemlékezetesebb pszichopatáinak köszönheti a hírnevét. A sorozat olyan, mint egy puzzle, ami epizódról epizódra képes meglepni a nézőt, és felborítja mindazt, amit addig az ember látott.

(Forrás: hu.ign.com)