Családi tragédia hatására választotta a komédiázást Jim Carrey

Érdekességek, amiket talán még nem tudsz a 60 éves színészről.Betöltötte a 60. életévét az 1962. január 17-én született Jim Carrey, napjaink egyik leghíresebb komikusa, akiről most olyan érdekességeket tudhatsz meg, amilyeneket talán még nem tudsz a gumiarcú színészről.

A Wayans testvéreknek hála ismerték meg a nevét: Sok év és jó pár mozifilmes próbálkozás után az In Living Color című, alig fél órás, humoros szkeccsekből álló, Damon és Keenan Ivory Wayans által készített, 1990 óta öt évadot megélt tévéműsornak köszönhetően szerzett magának ismertséget Carrey.

A tévéműsor valamicskét hasonlított a Saturday Night Live-ra, ám míg abban jellemzően fehér komikusok léptek fel, addig az In Living Color esetében szinte csak színesbőrű fellépők kaptak esélyt. Ez alól Carrey volt az egyetlen kivétel. Ő 1994 végéig volt a műsor állandó szereplője, a legismertebb karaktere pedig a teljesen inkompetens, ön- és közveszélyes Bill, a tűzoltóparancsnok volt.

A játékát a Truman Show-ban személyes élményei is inspirálták: A kezdetben kizárólag komikusként dolgozó Carrey drámai képességeit először az 1998-ban bemutatott Truman Showban láthatta a közönség.

Ez a film nemcsak a színésznek, hanem a rendező, Peter Weirnek is szívügye volt, amit az is bizonyít, hogy Carrey hajlandó volt lemondani a 20 milliós fizetésének nagy részéről, míg Weir és a Paramount hajlandó volt egy évet várni a forgatással azért, hogy a Hanta boy munkálatai után a színész felszabaduljon, és el tudja vállalni a Truman Showt.

A komikus elmondta, hogy elsősorban azért érdekelte a szerep, mert miután sztár lett, hirtelen a lesifotósok céltábláján találta magát. A paparazzók egy pillanatnyi nyugtot sem hagytak neki, bemásztak az otthona kertjébe, de még Antigua szigetére is utánamentek, ahol a második feleségével, Lauren Holly-val volt nászúton.

A színész tehát egyfelől saját maga is megtapasztalta, hogy milyen, ha a nap 24 órájában figyelik, követik, másfelől egyre jobban érezte, hogy ahogy Truman, úgy ő is döntéshelyzetbe került, mert választania kellett, hogy marad a már kitaposott ösvényen, vagy inkább beleveti magát valami újba.

Mindemellett Carrey a saját apjáról mintázta Truman karakterét, ugyanis rá is a szüntelen jókedv, őszinte optimizmus volt jellemző, ráadásul a film óta szállóigévé vált „Jó reggelt! És ha ma nem találkozunk… jó napot, jó estét és jó éjt!” üdvözlés is egyfajta tisztelgés Carrey édesapja előtt.A Maszkban szereplő ikonikus sárga ruha önéletrajzi eredetű: Alig öt hónappal az Ace Ventura után, 1994 júliusában mutatták be a mozikban Carrey második nagy sikerét, A maszkot, amiben a főszereplő sárga öltönye minden bizonnyal a filmtörténet egyik legismertebb ruhája.

Érdekesség, hogy a sárga öltöny nem a film alapjául szolgáló képregényből származik, hanem Carrey életéből, ugyanis ehhez nagyon hasonló holmit viselt az első fellépésén a torontói Yuk-Yuk Clubban.

Az egyedi, sárga poliészterből, hosszú farokkal készült zakót a humorista édesanyja készített a fellépésre, ami egyébként annyira rosszul sikerült, hogy utána Carrey két évig nem mert színpadra lépni.

Az Egy makulátlan elme… főszerepében saját szakításának fájdalma is megjelenik: Ahogy a Truman Show esetébe, úgy a hat évvel később bemutatott Egy makulátlan elme örök ragyogása főszerepébe is beledolgozta a személyes élményeit a színész.

Carrey kapcsolata a barátnőjével, akinek a nevét a mai napig nem árulta el, nagyjából a forgatás előtt egy évvel ment tönkre, és a sztár ugyanúgy szenvedett, ahogy a filmbéli karaktere, Joel. Szerelmi bánatában legszívesebben kitörölte volna az emlékeiből a kapcsolat emlékét, az pedig csak még inkább kínozta, hogy érezte, az exe ezt meg is tette vele.

A színész ebben az időszakban találkozott a filmet rendező Michel Gondryval, akit annyira elkápráztatott Carrey kínlódása, hogy ezt találta neki mondani:

„Istenem, olyan csodás, annyira megtört vagy, kérlek, ne légy jobban!”

Gondry esetében nem a bizarr bók az egyetlen, amit meg kell említeni, ugyanis az Egy makulátlan elme örök ragyogása forgatásán többféle trükköt is bevetett a minél hitelesebb alakítás érdekében. Például míg Carrey-nek megtiltotta, hogy improvizáljon, addig a többi színésznek azt az utasítást adta, hogy rögtönözzenek a felvételek során.

Emellett a rendező nem használta a „Felvétel!„ és az „Ennyi!” szavakat, hanem a legváratlanabb pillanatokban indította el és állította le a kamerát, de az is szokása volt, hogy az utolsó pillanatban teljesen más instrukciót adott a főszereplőnek, mint eredetileg, hogy ezzel még jobban elbizonytalanítsa és kibillentse az egyensúlyából.

Mindezek ellenére a legdurvább húzása az volt a rendezőnek, hogy a főhős volt szerelmének szerepére Ellen Pompeót szerződtette, méghozzá állítólag azért, mert külsőre nagyon hasonlított Carrey nagy szerelmére, Renée Zellwegerre, de ezt Gondry tagadta. Az ezzel kapcsolatos igazság nem derült ki, viszont a színésznő jelenteit végül kivágták a filmből.

Annak ellenére, hogy az Egy makulátlan elme örök ragyogása forgatása tele volt feszültséggel, gyakran ordibálásokkal, mégse ez volt Carrey és Gondry utolsó közös munkája, ugyanis nagyjából másfél évtizeddel később együtt dolgoztak a Most nevess! című, két évadot megélt sorozaton.Első filmjét évekkel később Gumiarc címen forgalmazták: A karrierje kezdetén Carrey kisebb-nagyobb klubokban lépett fel. Habár nem egyszer érte bukás, mégis ahogy telt az idő, úgy mutatkozhatott be egyre nagyobb helyeken, majd megérkeztek a tévés szerepek is.

1981-ben, alig 19 évesen megkapta egy 55 perces tévéfilm, az CBS csatornán műsorra tűzött, Introducing… Janet, azaz Bemutatom… Janetet című vígjáték főszerepét. Carrey karaktere egy válságba került stand-upos volt, aki furcsa barátságot kötött egy diáklánnyal.

Amikor a vígjáték több, mint 10 évvel később, 1995-ben megjelentették VHS-en, akkor a forgalmazó úgy döntött, hogy meglovagolják Carrey hírnevét, ezért a színész ragadványnevére, Rubberface-ra, azaz Gumiarcra változtatták a film címét.

Ő volt az első színész, aki 20 millió dollárt kapott egy filmért: Carrey egyre nagyobb hírneve megfigyelhető a gázsija emelkedésén, ugyanis míg az Ace Venturáért 450 ezer dollárt tehetett zsebre, addig a Dumb és Dumberért már 7 milliót, az Ace Ventura folytatásáért már 10 millió dollárt kapott, majd jött az 1996-os Kábelbarátok, amiért 20 millió dollárt kapott, ami azt jelentette, hogy ő lett az első színész, aki ilyen összegű gázsit vihetett haza, ráadásul még a film profitjának 15%-a is az ő markát ütötte. Habár Kábelbarátok csalódást keltő eredménnyel zárt, mégis Carrey az 1997-es Hanta boyért is megkapta a 20 milliós dolláros gázsit.

Egy családi tragédia is közrejátszott abban, hogy a komédiázást választotta: A kanadai Ontarióban született Carrey már egész kicsiként olthatatlan vágyat érzett a komédiázás iránt, ám ennek háttrében elég szomorú ok áll, ugyanis a színészhez hasonlóan, az édesanyja is depresszióval küzdött, a kisfiú pedig próbált mindent megtenni, hogy felvidítsa.

Ha az kellett, akkor imádkozó sáskát utánzott, nekifutott a falnak, leugrott a lépcsőről, ha úgy látta, hogy ettől kicsit jobb lesz az anyja hangulata. Carrey édesapja, Percy azt tanácsolta a fiának, hogy ha már ilyen kifogyhatatlan az energiája, akkor próbálkozzon meg komolyabban is a műfajjal, majd ő volt az, aki elvitte a 15 éves komikust az első fellépésére.

Mielőtt filmsztár lett, Coppola is rendezte és egy Piszkos Harry-filmben is szerepelt: Még mielőtt az 1994-es Ace Venturával, majd a Maszkkal híressé vált, Carrey már több, mint 10 éve szerepelt mozifilmekben, de nem csak vígjátékokban.

A színész 1986-ban szerepelt a Francis Ford Coppola által rendezett, három Oscar-díjra jelölt Előre a múltba című filmben, majd két évvel később látható volt a Piszkos Harry-sorozat utolsó részében, a Holtbiztos tippben, ami után a következő évben ismét Clint Eastwooddal dolgozhatott együtt Rózsaszín Cadillecben.Tommy Lee Jones szívből utálta őt: „Utállak. Komolyan nem kedvellek, nem bírom elviselni a bohóckodásodat” – ezt állítólag Tommy Lee Jones közölte Jim Carrey-vel a Mindörökké Batman forgatásán, az utóbbi színész visszaemlékezése szerint.

Az érzés azonban nem volt kölcsönös, mert Carrey rendkívüli színésznek tartotta, és máig annak is tartja, a filmben Kétarcot alakító kollégáját, akivel alig várta, hogy együtt dolgozhasson, ám hamar rájött, hogy Jones nincs hasonló véleménnyel róla.

Carrey szerint a sztár részben azért volt morcos, mert a Dumb és Dumber ugyanazon a hétvégén debütált, mint Jones Öreg harcos című életrajzi filmje, ami nagyot bukott. Bár állítólag Carrey nem utálkozott a kollégájával, mégis kettőjük viszonya megnehezítette a Mindörökké Batman forgatást, ugyanis annak rendezője, Joel Schumacher elárulta, hogy Jones az egész munka alatt cseszegette a színésztársát.

Carrey szerint eddig csak két olyan emberrel találkozott, aki utálta őt, ráadásul mindkettő vezetékneve Jones. Az egyik a már említett Tommy Lee Jones, míg a másik a Bolondos dallamok karaktereinek megálmodója, Chuck Jones.

Az áttörést hozó Ace Ventura valójában meglehetősen kétesélyes produkció volt: A 90-es évek elején döntött úgy a Morgan Creek, hogy A vadnyugat fiai, a Két test, egy lélek, a Robin Hood: A tolvajok fejedelme, vagy Az utolsó mohikán után ideje valami teljesen őrült, harsány vígjátékkal próbálkozni.

Habár ez meglepő lehet, mégis igaz, hogy Ace Venturát nem kimondottan Carrey-re írták, ugyanis ő csak akkor csatakozott a stábhoz, amikor a forgatókönyv már elkészült és a rendezői széket is betöltötték.

Amikor azonban a színész megjelent, akkor a főszereplő hirtelen életre kelt, mert Carrey a saját képére formálta a figurát, rengeteg geget írt a filmbe, aminek köszönhetően végül forgatókönyvíróként is feltüntették, valamint folyton improvizált.

Az utóbbi azért okozott némi kellemetlenséget, mert a stáb nem bírta ki röhögés nélkül, ezért a női főhőst alakító Courteney Cox egyes jelenteinek felvételéről kiküldték Carrey-t, a vágási munkát pedig megnehezítette, hogy a felvett anyagon hallani lehetett a többiek nevetését.

Emellett a premier napjáig nem lehetett tudni, hogy milyen fogadtatása lesz a filmnek. Ezzel kapcsolatban nemcsak a stúdió vezetői és az In Living Color-béli munkatársai voltak bizonytalanok, hanem maga Carrey is, hiszen tudta, hogy a nézők vagy imádni fogják a vígjátékot, vagy annyira utálni, hogy az menthetetlenül tönkreteszi a színész karrierjét. Végül a 15 millió dollárból forgatott Ace Ventura csak Amerikába 72 millió dollárt kaszált.

(Forrás: hu.ign.com)