Sikerfilmek legizgalmasabb kulisszatitkai

Érdekességek a 2018-as Oscar-gálán jelölést kapó alkotásokról.Magyar idő szerint hétfő hajnalban rendezték a 90. Oscar-díjátadót, amelynek eredményét már tudjuk, ám azt nem, hogy az aranyszobrot nyert és nem nyert sikerfilmek milyen kulisszatitkokkal rendelkeznek.

A víz érintése (The shape of water): A mexikói származású Guillermo Del Toro rendezte a hidegháborús-fantasy-szerelmes thrillert, amiben Shane Vieau 75 darab vintage cipőt helyezett el. A film dizájnjáért Paul D. Austerberry volt a felelős.

Austerberry az 1948-as brit dráma, és Del Toro egyik kedvenc filmje, a Red Shoes alapján rendezte be a film főhősnőjének íves ablakos lakását. A rendező eredetileg fekete-fehérben akarta leforgatni a Víz érintését.

Austerberry elárulta, hogy Del Toro ciánkék, sötétkék és zöldeskék, tehát a vízhez kapcsolódó árnyalatokkal képzelte el Elisa karakterét, míg Giles régimódibb karakteréhez a mustárságra, zöldes és barnás színeket tervezte.

Tűnj el (Get out!): Ha egy film alacsony költségvetéssel készül, akkor sokan sajnálni kezdik a rendezőt, pedig előfordul, hogy ez a legjobb dolog, ami történhetett vele.

A színészből lett rendező eredeti terve az volt, hogy Los Angelesben lesz a film forgatása, de az túlságosan drága lett volna, ezért az alabamai Mobile és Fairhope város adott otthont a „Tűnj el” munkálataihoz.

A helyszínváltásnak köszönhetően olyan történelmi épületek szerepelnek a filmben, mint a klasszicista stílusban épült Barton Academy, ami Alabama állam első nyilvános iskolája volt, és az 1960-as évekig úgy is működött.

A Barton Academy szerepel az alabamai Történelmi Bizottság „Places is Peril” besorolást kapott listáján, amin azok a helyek szerepelnek, amelyek történelmi, építészeti, régészeti vagy más okok miatt kiemelten fontosak, esetleg veszélyeztetettek.

A legsötétebb óra (Darkest Hour): Joe Wright filmje Churchill első kormányfői ciklusa idején játszódik, amikor Nagy-Britannia miniszterelnökének a náci Németországgal és a saját pártjával kellett harcolnia, miközben próbálta megváltoztatni azt az irányt, amelyet a történelem vett.

A brit háborús dráma forgatásán a stáb semmit sem bízott a véletlenre, ugyanis több bútornak is elkészítették a replikáját, és jó néhányat lemásoltak Churchill kabinetszobájának bútorai közül, ám a miniszterelnököt játszó Gary Oldman engedélyt kapott, hogy beleüljön abba a valódi székbe, amelynek karfáján láthatóak azok a karcolásnyomok, amelyeket Churchill a gyűrűjével és a körmeivel vájt bele.Fantomszál (Phantom Thread): Paul Thomas Anderson filmjében a főszereplő a világ egyik legelismertebb színésze, Daniel Day-Lewis, aki az egyetlen olyan színész a világon, aki háromszor kapta meg a legjobb férfi főszereplőnek járó Oscar-díjat.

Day-Lewis most ezzel az ötvenes években játszódó filmmel köszön el a szakmájától. A Fantomszál forgatásához egy autentikus, György-korabeli stílusban épült londoni házat választott Day-Lewis és a rendező, ám hamarosan rájöttek, hogy az eleinte jó ötletnek tűnő helyszín valójában szörnyű.

A forgatás előtt Paul Thomas Anderson még romantikusnak találta az épületet, de utólag belátta, hogy rémálom volt a koszfészek házban dolgozni. Szerencsére a filmben ebből semmi sem látszik.

Szólíts a neveden (Call me by your name): Két férfi szerelméről szól Luca Guadagnino filmje, ami egy romló állapotban lévő, de egyébként gyönyörű XVII. századi olasz birtokon, a Villa Albergoni-ban játszódik, ahol egy 17 éves olasz fiú beleszeret az apja 27 éves tanítványába.

Gaia Chaillet Giusti a tájtervező-építész egy interjúban elárulta, hogy a filmet nem a Földközi-tenger liguriai részén vették fel, hanem Lombardiában, emiatt az ő dolga volt, hogy a mesés helyszínek tényleg úgy fessenek a mozivásznon, mintha a forgatókönyvben szereplő helyeken forgattak volna.

A történet egyik kulcsfontosságú, metaforikus eleme az őszibarack, ami nem őshonos Lombardiában, ezért a hitelesség miatt mesterségesen kellett a jelenetekbe építeni a gyümölcsöt.

Három óriásplakát Ebbing határában (Three Billboards Outside Ebbing, Missouri): Martin Mcdonagh filmjén dolgozott Inbal Weinberg, a produkció dizájnere, aki elmondta, hogy miután kihelyezték a provokatív plakátokat („Még mindig nem tartóztattak le senkit?”, „Hogy lehet ez, Willoughby rendőrfőnők?”, „Miközben haldoklott megerőszakolták.”), a konzervatívabb, főleg a gyerekes helyiek, panaszkodni kezdtek.

A lakókat zavarta a látvány, emiatt mindenki nagyon örült, amikor befejeződött a filmforgatás és eltűntek felzaklató plakátok. Kiderült, hogy a rendező már évekkel korábban eljátszott a film ötletével, amikor egy buszból kinézve meglátott három óriásplakátot, amikre a „Miért nem oldotta meg az ügyet a rendőrség?” szöveget ragasztották fel.A Pentagon titkai (The Post): Steven Spielberg politikai thrillerjében Meryl Streep és Tom Hanks játszotta a főszerepet. Habár a film jó kritikát kapott, azt sokan mégsem értették, hogy miért a Washington Postról szól a Pentagon titkai, amikor valójában a New York Times dolgozta fel 1971-ben a titkos dokumentumokat, amelyekből kiderült, hogy az USA átverte a közvéleményt a vietnami háborúval kapcsolatban.

Ennek tudatában vicces, hogy Spielberg úgy döntött, hogy a hitelesség kedvéért olyan Linotype szedőgépeket szeretne látni a filmben, amelyeket a XIX. század végétől a 80-as évekig használtak, majd a számítógépek felváltották azokat a szerkesztőségekben, tehát nem volt könnyű ilyen szedőgépeket beszerezni.

A stábnak mázlija volt, mert a megmaradt Linotype gépek közül kettő a forgatási helyszíntől egy háztömbnyire lévő brooklyni Woodside Press épületében várta a sorsát.

Lady Bird: Könnyű lenne elhinni, hogy az elsőfilmes Greta Gerwig gyerekkori otthonában játszódik a film, ám valójában arról van szó, hogy a Lady Bird produkciós csapata mesteri munkát végzett, amikor addig kutattak, amíg meg nem találták a forgatáshoz tökéletes Los Angeles-i házat.

Chris Jones, a film producere elárulta, hogy a választott ház alaprajza hasonlított Greta gyerekkori otthonához, ráadásul mindenkinek nagyon tetszett, ami alapfeltétel volt a választásnál. A 34 éves színésznő-rendező sokat segített a stábnak, megmutatta a személyes tárgyait, évkönyvét, kamaszkori fotóit, magazinjait, és bejárást is szervezett abba a sacramentói családi házba, ahol gyermekkorában élt.

Dunkirk: Christopher Nolan tizedik játékfilmje az első háborús eposza, amit a Ryan közlegény megmentésénél is drágább filmnek tart a szakma. A Dunkirk és a fentebb említett A legsötétebb óra ugyanabban a kategóriában kapott Oscar-jelölést, pedig a két alkotás érezhetően különbözik egymástól.

A két film csak abban azonos, hogy ugyanazokat a hajókat használták a forgatás alatt. A legsötétebb óra dizájnere, Sarah Greenwood elárulta, hogy egyetlen olyan kis hajószövetség van az Egyesült Királyságban, ahonnan ilyen történelmi hajókat lehet bérelni, tehát nem furcsa, hogy a két forgatáson ezeket használták.

A Dunkirk stábja hónapokig forgatott a hajókkal, amiket Joe Wrighték egy napra kértek. Egyébként nem ez az első eset a filmtörténetben, hiszen korábban a Monty Python stábja használta a Názáreti Jézus minisorozat díszleteit és jelmezeit, amikor a Brian élete filmet forgatták.

(Forrás: divany.hu)