Történetek, amiket már túl sokszor feldolgoztak

A filmipar újabb és újabb bőrt húz le A Pál utcai fiúk, Arthur király vagy például King Kong sztorijáról.A Disney újabb feldolgozással küldi a mozikba Robin Hood történetét, ami felveti a kérdést, hogy van-e értelme újra és újra elővenni ugyanazokat a történeteket? Esetleg csak a filmipar arcátlan pénzszerzési kísérletéről van szó, vagy tényleg akadnak olyan filmek, amelyek művészeti szempontból értek valamit?

Ami biztos, hogy az alábbi történeteket már túl sokszor dolgoztál fel.

Kuroszava Akira: A testőr: Kulcsfilmek: A testőr (1961), Egy maréknyi dollárért (1964), Django (1966), Az utolsó emberig (1996), Sukiyaki Western Django (2007).

A japán rendező, Kuroszava Akira, leginkább arról ismert, hogy nem vette jó néven, hogy az olasz western, az Egy maréknyi dollárért tulajdonképpen az ő művének, A testőrnek a feldolgozása, ugyanis erre senki sem kért tőle engedélyt.

A testőr eredeti történetét Dashiel Hammett Véres aratás című 1929-es regénye és az 1953-as western, az Idegen a vadnyugaton ihlette. Az Egy maréknyi dollárért után Sergio Corbucci készített nem hivatalos remak-et A testőrből, aminek a Django címet adta 1966-ban.

A hihetetlenül sikeres olasz westerneket rengetegszer lemásolták, majd egymást követték azok a filmek, amelyeknek a története a városba érkező, a bandákat egymás ellen kijátszó pénzéhes zsoldosról szólt. Ezt figurázta ki Quentin Tarantino a Django elszabadul címmel.

Ezt a sémát Walter Hill ültette át gengszterfilmes közegbe Az utolsó emberig című filmjében, amiben Bruce Willis alakította a gengsztereket kihasználó duplapisztolyos, fedorás-inges vándort. Egy másik nagyon kreatív feldolgozás Miike Takashi Sukiyaki Western Djangója, amiben a japán rendezőlegenda összeeresztette a pisztolyt a szamurájkarddal, Djangót pedig A testőrrel.

A Pál utcai fiúk: Kulcsfilmek: A Pál utcai fiúk (1917, 1924), Pál utcai fiúk (1934), A Pál utcai fiúk (1969), A Pál utcai fiúk (2003).

Ha valaki nem akarja elolvasni a kötelező olvasmányként feladott ifjúsági regényt, amit Molnár Ferenc 1907-ben írt, akkor bőven válogathat A Pál utcai fiúk filmes adaptációi közül. Ha valaki még nyelvet is gyakorolna közben, akkor a magyar mellett megnézheti az amerikai és olasz változatokat is!

A legelső feldolgozások között meg kell említeni Balogh Béla 1917-es és 1924-es némafilmjeit, amelyek közül csak az utóbbi 54 perces változata maradt fenn. 1969-ben Fábri Zoltán formálta át a történetet, ami a szocializmus ellen szóló allegóriává vált. Maurizio Zaccarótól mélabús olasz feldolgozás érkezett 2003-ban, ám ezt sokan nem tartják jó adaptációnak.

Arthur király: Kulcsfilmek: A Connecticut Yankee in King Arthur’s Court (1921), Camelot (1967), Lancelot, a Tó lovagja (1974), Gyalog galopp (1975), Excalibur (1981), Az első lovag (1995), Artúr király (2004), Arthur király – A kard legendája (2017).

Az egyik legismertebb angolszász legendát legutóbb Guy Ritchie dolgozta fel, ám a kritikusok és a közönség sem volt elragadtatva az Arthur király: A kard legendájától. Az Arthur-mondakörrel kapcsolatos történetek egyik alapdarabja Mark Twain 1889-es, időutazós regénye, az Egy jenki Arthur király udvarában.

A FOX 1921-ben ebből készített azonos című némafilmet, majd 1995-ben érkezett a ma már jobban ismert feldolgozás, az Egy kölyök Arthur király udvarában.

A hagyományos kosztümös feldolgozások közül ki kell emelni Monty Python Gyalog galoppját, ami kiváló társadalmi szatírához használta fel a legendát.

A francia filmművészet egyik nagy alakja, Robert Bresson is hozzányúlt Camelothoz, méghozzá a Lancelot, a tó lovagja című művében, ami drámai köntösben mesélte el a címszereplő első lovag és Lady Guinevere tragikus románcát.

A Sean Connery főszereplésével készült Az első lovag megpróbálta lemásolni Bresson filmjét, ám ebben már nem a minimalizmus, hanem a rengeteg giccs fogadta a nézőket. A két végletet képviselte John Boorman klasszikusa, az Excalibur és Antoin Fuqua Artúr királya.

Míg az előbbi kemény, realista mű, addig a másik mindenféle fantasztikumot nélkülöző alkotás, ami a Római Birodalom bukásának idejében próbálta bemutatni Camelot-mítoszát. Végül említést kell tenni az 1998-as Merlin minisorozatról, ami Arthur mentora, a nagy varázsló szemszögéből, cinikus-elégikus hangnemben, a kilencvenes évek tévésorozatainak minden bájával és hibájával mutatta be a történetet.King Kong és Godzilla: Kulcsfilmek: King Kong (1933), Godzilla (1954), King Kong vs. Godzilla (1962), King Kong (1976), Godzilla (1998), King Kong (2005), Godzilla (2014), Shin Gojira (2016), Kong: Koponya-sziget (2017).

Amerikában és Japánban született meg az óriásszörnyfilmek két alapdarabja, King Kong és Godzilla, akik 1962-ben össze is csaphattak az amerikai-japán King Kong vs. Godzillában. Külön-külön mind a két szörnyuniverzumhoz rengeteg feldolgozás kapcsolódik. Ezt jól mutatja, hogy Godzilla 34 műben jelent meg, de King Kong sincs sokkal lemaradva mögötte.

Az igazsághoz azonban hozzátartózik, hogy az 1933-s King Kong és a 1954-es Godzilla még technikai szempontból előremutató megoldásokkal készült, ám a folytatások és a remake-ek többsége nem ért fel az elődjéhez.

A klasszikus óriásszörnyek kortárs történetei közül csak a 2016-os japán Shin Godzilla járt a legközelebb ahhoz, hogy méltó utódja legyen az eredeti filmnek.

Csillag születik: Kulcsfilmek: Új csillag született (1937), Csillag születik (1954), Csillag születik (1976), Csillag születik (2018).

Hamisítatlan hollywoodi történetet kapnak a nézők a Csillag születik című filmben, ugyanis egy szürke senki csodás felemelkedésének, és az ő mecénásának, Norman alkoholizmusba csúszásának történetét ismerhetik meg.

Ezt az alapsztorit variálta az 1954-es, George Cukor rendezésében készült musicalverzió, amiben a főhős nem színész, hanem énekes szeretne lenni. Ennek az 1976-os feldolgozása már csak a rockzene miatt is emlékezetesebb maradt.

Természetesen napjainkban a legnépszerűbb feldolgozás a Bradley Cooper és Lady Gaga főszereplésével készült Csillag születik, ám a 2013-as indiai remake-ről, az Aashiqui 2-ről sem szabad elfeledkezni. Ebben az alkotásban a bollywoodi maszalák, vagyis a kevert műfajú, harsány és eklektikus zenés-táncos filmek stílusában hangsúlyozták ki az alaptörténet melodramatikusságát.

Klasszikus szörnyhorrorok (Drakula, Frankenstein és társaik): Kulcsfilmek: Nosferatu (1922, 1979), Drakula (1931, 1979, 1958, 1992), Frankenstein (1931, 1994), Múmia (1932), A londoni vérfarkas (1935), A farkasember (1941), Frankenstein átka (1957), A múmia (1959, 1999, 2017), Vér Drakulának (1974), Hús Frankensteinnek (1973), Egy amerikai farkasember Londonban (1981), Frankenstein (1994), A vámpír árnyéka (2000), A szövetség (2003), Szelíd teremtés – A Frankenstein-terv (2010), Az ismeretlen Drakula (2014).

Rengetegszer feldolgozták már a gótikus irodalom klasszikus szörnyeit, így például Bram Stoker Drakuláját, Mary Shelley Frankensteinjét vagy Nina Wilcox Putnam Múmia-történeteit, ám a remake-ek, újrafeldolgozások mind ugyanarra a sémára épültek, vagyis a teremtő-teremtmény, apa-fiú kapcsolatot prezentálja.Az élőhalottak éjszakája: Kulcsfilmek: Az élőhalottak éjszakája (1968), Az élőhalottak éjszakája (1990), Az élőhalottak éjszakája (2006), Mimesis: Night of the Living Dead (2011), Az élőhalottak éjszakája: Újjáélesztés (2012), Night of the Living Dead (2014), Rebirth (2018).

Egy durva fogászati műtét közben kapott ihletet a nemrég elhunyt George A. Romero, aki aztán alacsony költségvetéssel készítette el Az élőhalottak éjszakája című horrort. A film hatalmas sikert aratott, a benne látható szörnyek pedig a mai zombik prototípusaivá váltak.

Az élőhalottak éjszakájában a sírból másznak ki a holtak, akiknek a harapása a Vénuszról visszatérő műhold sugárzása miatt terjeszti tovább a kórt, amiből csak fejlövés útján lehet kigyógyulni. Habár George A. Romero filmjének is vannak előzményei, például az 1956-os A testrablók támadása, mégis alapvetően eredeti ötletről beszélhetünk, aminek újragondolásai általában nem ütötték meg a várt szintet.

Batman, Superman, Pókember: Kulcsfilmek: Superman (1941-43), Batman (1943), Batman: A mozifilm (1966), Pókember (1977), Superman (1978), Batman – A denevérember (1989), Mindörökké Batman (1995), Pókember (2002), Batman: Kezdődik! (2005), Superman visszatér (2006), Batman: Gotham lovagja (2008), A csodálatos Pókember (2012), Batman: A kezdet kezdete (2011), Az acélember (2013), Pókember: Hazatérés (2017), Pókember: Irány a Pókverzum! (2018).

A képregényfilmek világában jártas nézőknek biztos, hogy nem kell bemutatni a három legismertebb szuperhőst. Batman, Superman és Pókember a XX. század elején-közepén születtek, és azóta is szerves részei a szuperhősvilágnak.

A trióról készült filmek, újrafeldolgozások, remake-ek között voltak jobb és rosszabb darabok, azt pedig csak a jövő döntheti el, hogy a The Batman és a Pókember: Irány a Pókverzum! melyik kategóriába fog esni.

Robin Hood: Kulcsfilmek: Robin Hood (1922), Robin Hood kalandjai (1938), Robin és Marian (1976), Robin Hood, a tolvajok fejedelme (1991), Robin Hood, a fuszeklik fejedelme (1993), Robin Hood (2010), Robin Hood (2018).

A középkori legendáról már rengeteg bőrt lehúztak. A legújabb próbálkozás már a mozikban, de az első visszajelzések szerint, teljesen felesleges újrafeldolgozásról van szó. Ha a 2018-as változat helyett egy régebbi, klasszikus feldolgozást kellene választani, akkor a Douglas Fairbanks közreműködésével készült 1922-es némafilm biztos, hogy igazi élményt nyújtana.

Szintén jól sikerült alkotás az 1938-as Robin Hood kalandjai, valamint az 1991-es Robin Hood, a tolvajok fejedelme, amiben tipikus romantikus, tiszta erkölcsű, a bajba jutottakon segítő hősként jelenik meg a sherwoodi tolvaj.

A 2010-es Robin Hood című filmben Ridley Scott már egy kicsit komplikáltabbá tette a legendás alakot, akinek úgy próbálta elmesélni az eredettörténetét, hogy ahhoz a történelmi tényeket keverte a mítosszal.

Robin Hood esetében a legizgalmasabb feldolgozás az 1976-os Robin és Marian, amiben a címszereplők kiégett, megöregedett, szellemileg is labilis antihősökké váltak, akik csak álmodozhatnak a bűnös lelküket megváltó utolsó kalandról.Pán Péter: Kulcsfilmek: Pán Péter (1924), Pán Péter (1953), Peter Pan (1976), Hook (1991), Pán Péter (2003), Neverland (2003), Én, Pán Péter (2004), Pán (2015), Neverland (2018), Peter Pan (2019).

A filmipar már nagyon sok történetnek adott újabb és újabb feldolgozást, ám ebben a művészetben a Disney élen jár, hiszen egymás után kapják az élőszereplős változatot a rajzfilmjei. Ezek között Pán Péter az egyik legtöbb újrafeldolgozással rendelkező mesehős, aki annyira népszerű, hogy az angolszász városokban szobrokat állítottak neki, a pszichológia pedig egy személyiségzavart is elnevezett róla.

A feldolgozások terén a 2003-as Én, Pán Péter és a 2015-ös Neverland az elvágyódás és a gyermeki ártatlanság metaforája. Ezzel szemben a Pán kicsit eltér az eredeti történettől, mert a második világháború utáni London árváinak kalandjait mutatja be, ráadásul ebben a filmben Pán Péter összefog Hook kapitánnyal, hogy együtt legyőzzék Feketeszakállt.

(Forrás: hu.ign.com)


Hozzászólások

Híres színészek, akik hétköznapi emberként élik a mindennapjaikat

Híres színészek, akik hétköznapi emberként élik a mindennapjaikat

Tizenkét sztár, aki kerüli a magamutogatást.

Milyen sorrendekben nézhetnéd újra a Marvel Moziverzum filmjeit?

Milyen sorrendekben nézhetnéd újra a Marvel Moziverzum filmjeit?

Néhány alternatíva, amivel képbe kerülhetsz a Harmadik Fázis lezárására.

A Trónok harca hatása a média világára

A Trónok harca hatása a média világára

Mit változtatott meg, és mit nem sikerült átformálnia minden idők egyik legnépszerűbb sorozatának?

Színészek, akik teljesen átszellemültek egy szerep kedvéért

Színészek, akik teljesen átszellemültek egy szerep kedvéért

Robert Downey Jr., Ryan Gosling és Margot Robbie is túlzásba esett egy karakter megformálásával.

Kicsodák napjaink kedvenc horrorfilmjeinek rendezői?

Kicsodák napjaink kedvenc horrorfilmjeinek rendezői?

Hat direktor, akiknek sok álmatlan éjszakát köszönhetünk.

A Shazam! meglepetései és utalásai

A Shazam! meglepetései és utalásai

Ha láttad a filmet, de valamit nem értettél, akkor most magyarázatot kaphatsz mindenre!

Mi derült ki eddig a Trónok harca 8. évadáról?

Mi derült ki eddig a Trónok harca 8. évadáról?

Tények és teóriák a sikersorozat záró részeiről.

Tíz kevésbé ismert tény a Shazam!-ról

Tíz kevésbé ismert tény a Shazam!-ról

Érdekességek a DC Moziverzum legújabb tagjáról.

A Trónok harca karakterei és történelmi párjuk

A Trónok harca karakterei és történelmi párjuk

Milyen valós személyekről mintázhatták a népszerű sorozat szereplőit?

A Marvel Kapitány legnagyobb meglepetései

A Marvel Kapitány legnagyobb meglepetései

Vendégszereplők, képregényes utalások és más érdekességek, amiket csak akkor olvass el, ha már láttad a filmet, vagy nem bánod, ha fontos részleteket tudsz meg róla!

http://ujhazak.com